Raccontare qualcosa attraverso un gesto antico
Mi hanno sempre incantato la forza e la bellezza che le donne hanno trovato nel tempo della loro storia e in qualsiasi classe sociale attraverso i lavori a mano, e con questi l’esprimersi quando altri metodi erano loro preclusi. Il ricamo, in particolare, è ovunque nel mondo, e come su un’immensa tela le donne vi hanno tramato le loro vite e le loro tradizioni. Uno dei protagonisti, da sempre, è la natura e i motivi floreali, elemento in grado di trasmettere quiete, raccoglimento e, nel medesimo tempo, visioni reali, bellezza. Attraverso un linguaggio personale, che non sempre si rifà alle tradizionali solide basi, molte ricamatrici utilizzano pochissimi e semplici punti con i quali creano delle vere opere d’arte, per esempio Katrin Vates, artista che lavora principalmente con il punto nodino e il punto catenella: i suoi ricami sono meravigliosamente evocativi; alcune ricamatrici, non ne utilizzano affatto, mi viene in mente Valentina Dentello; altre, come Trish Burr o Elisabetta Sforza, ricamano con indicibile maestria, ma ad accomunare il magico intrecciarsi di fili è la creazione di storie, il tramandare la vita vissuta, il raccontare qualcosa.
Tonalità e ricamo
Nel mio piccolo, ammiro i motivi floreali o comunque che richiamano la natura. Prima di iniziare un ricamo cerco di riprodurre le sfumature e le tonalità, desiderando un equilibrio che ricalchi le atmosfere cromatiche che osservo. Ci sono molti strumenti oggi che rappresentano validi aiuti per selezionare le sfumature, come, per esempio “Color Confidence” di Trish Burr, che ha semplificato molto la vita di tante ricamatrici, con le gradazioni, attraverso una ricerca di combinazione di colori, toni e di contrasto tra luce ed ombra, analizzando anche l’accostamento delle varie tinte. Scegliere i colori è parte integrante del lavoro, una preparazione iniziale rituale che porta con sè già un’immagine, un’atmosfera del ricamo stesso ed è fremente di aspettativa, ciò mi emoziona sempre, anche per voi è così?
